BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Sala Koncertowa PSM w Jastrzębiu-Zdroju - ECPv6.14.2//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://psmjastrzebie.pl
X-WR-CALDESC:Wydarzenia dla Sala Koncertowa PSM w Jastrzębiu-Zdroju
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Warsaw
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20241109T180000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20241109T190000
DTSTAMP:20260417T223545
CREATED:20241028T142718Z
LAST-MODIFIED:20241029T115730Z
UID:18429-1731175200-1731178800@psmjastrzebie.pl
SUMMARY:Koncert w ramach Międzynarodowej Konferencji Naukowo-Artystycznej Na drodze do nowej harmonii VII “Źródła\, inspiracje\, konteksty. Literatura solowa i kameralna na instrumenty dęte drewniane i akordeon”
DESCRIPTION:Zapraszamy na koncert w ramach Międzynarodowej Konferencji Naukowo-Artystycznej Na drodze do nowej harmonii VII “Źródła\, inspiracje\, konteksty. Literatura solowa i kameralna na instrumenty dęte drewniane i akordeon” \nU nas  09.11.2024 o 18:00 usłyszysz: \nOlivier Faes – Tanka de la Princesses Isse na obój i fortepian \nOlivier Faes – C’est une Danse pour Monika Kucharczyk na obój i fortepian \nMonika Kucharczyk obój\nŁukasz Dębski fortepian \nJan Freidlin (ur. 1944) – Dulcinee’ Vision (prawykonanie światowe) \nBarbara Borowicz klarnet\nMilena Kędra fortepian \nAnna Maria Huszcza – Intercosmic for trio and electronics (prawykonanie światowe)\nPeter Machajdik – MORE OR LES(S) (2023) for woodwind trio* (prawykonanie światowe) \nLLLeggiero Woodwind Trio:\nMaksymilian Lipień obój\nPiotr Lato klarnet\nDamian Lipień fagot \n*Powstanie kompozycji Petra Machajdíka zostało wsparte środkami publicznymi w postaci stypendium Funduszu Wspierania Sztuki Republiki Słowackiej. \nGrzegorz Miśkiewicz – Historie na kwintet fortepianowy (prawykonanie światowe) \nMartyna Klupś-Radny flet\nBarbara Borowicz klarnet\nMikołaj Adamczak wiolonczela\nMilena Kędra fortepian\nBartosz Sałdan perkusja \n————————————- \nO całej Konferencji: \nKonferencja naukowo-artystyczna „Na drodze do nowej harmonii VIII „Źródła\, inspiracje\, konteksty. Literatura solowa i kameralna na instrumenty dęte drewniane i akordeon” ma na celu przedstawienie szerokiego spektrum działań prowadzonych przez współczesnych artystów-muzyków grających na instrumentach dętych drewnianych i akordeonie. Celem konferencji jest również nakreślenie kontekstów historycznych\, a następnie przedstawienie współczesnych środków wyrazu oraz związanej z tym problematyki i praktyki wykonawczej na podstawie najnowszych utworów napisanych przez kompozytorów polskich i zagranicznych na obsady solowe i kameralne z udziałem instrumentów dętych drewnianych i akordeonu. \nPrelegentami będą aktywnie działający na polu koncertowym muzycy pochodzący z różnych europejskich ośrodków akademickich oraz artystycznych (Polska\, Litwa\, Słowacja)\, którzy prowadzą aktywną działalność koncertową\, pedagogiczną i nagraniową. Podczas wydarzenia uczestnicy będą mieli możliwość zapoznania się z aktualnie panującymi trendami i nowopowstającymi kierunkami w obszarze muzyki na instrumenty dęte drewniane i akordeon XXI wieku\, a także przyswoić konteksty historyczne. Ponadto każdy z prelegentów będzie uczestniczył w koncertach\, co będzie stanowić artystyczne dopełnienie prezentowanych przez nich treści. \nKonferencja zapewni przestrzeń do poruszania nowych\, ciekawych i nurtujących tematów\, wymiany doświadczeń\, a także do prezentowania różnego rodzaju inicjatyw służących rozwojowi dyscypliny. Będzie okazją do szerokiego i dogłębnego omówienia zagadnień związanych z wykonawstwem solowym i kameralnym\, jak wykonawstwem instrumentalnym. \nMamy nadzieję\, że tematy poruszone podczas konferencji zachęcą do dalszych badań naukowych\, i zgłębiania tematyki poruszonej w zaproponowanych referatach. \n  \nKONCERTY \n4-10 listopada 2024\nAula Florianka\, ul. Sereno Fenn’a 15\nSala Koncertowa w Jastrzębiu-Zdroju\, ul. Tadeusza Kościuszki 13a \n27 listopada 2024\nNOSPR – Sala Kameralna\nplac Wojciecha Kilara 1\, KATOWICE \n  \nponiedziałek 4 listopada 2024\, 18:00\nAula Florianka \nKoncert Inauguracyjny \nMichał Pawełek (ur. 1978) Terra inimica \nMaria Gmyrek saksofon\nWojciech Trefon harfa\nMichał Pawełek elektronika \nMichał Pawełek (ur. 1978) Extinct  \nMagdalena Margańska-Dec\, Wiesław Suruło flety\nJustyna Piękoś fortepian \nHeitor Villa-Lobos (1887-1959) Bachianas Brasileiras Nr.5 Aria (Cantilena) \nJacques Ibert (1890-1962) Entr’acte \nMichał Nagy gitara\nArkadiusz Krupa obój \n  \nśroda 6 listopada 2024\, 18:00\nAula Florianka \nJohann Sebastian Bach (1685-1750) – Sonata in e minor BWV 1034 na flet solo\nAdagio ma non tanto\nAllegro\nAndante\nAllegro \nGeorge Enescu (1881-1955) – Cantabile et Presto na flet solo \nIvica Gabrišová flet \nBela Kovacs – Hommage à Manuel de Falla na klarnet solo\nŁukasz Woś – Nokturn na klarnet i fortepian (premiera światowa)\nPaul Jeanjean – Clair Matin Idylle na klarnet i fortepian \nJan Jakub Bokun klarnet \nLe Quang Sinh fortepian \nK.M. von Weber – Andante i rondo węgierskie op. 35 (wersja na fagot i fortepian) \nArkadiusz Adamczyk fagot\nEugeniusz Skoczylas fortepian \n  \nczwartek 7 listopada 2024\, 18:00\nAula Florianka \nKoncert \nRobert Schumann – Adagio und Allegro op.70 \nEmanuel Abbühl obój\nŁukasz Dębski fortepian \n“Laboratorium młodych”  \nHeinz Holliger – Sonata na obój cz. I Preludium cz. II Capriccio \nJakub Koch obój \nAntonio Vivaldi – Koncert B dur na fagot i orkiestrę RV 503 \nKamil Tokarz fagot\nEligiusz Skoczylas fortepian \nCamille Saint-Saëns  – Sonata G-dur na fagot i fortepian Op. 168 \nJan Wilkosz fagot\nEligiusz Skoczylas fortepian \nAndrzej Krzanowski – 4 Bagatele na akordeon \nKarol Michalik akordeon \nAndrzej Tuchowski – Te Lucis Ante Terminum na akordeon\nMikołaj Majkusiak – Trzy Miniatury na akordeon \nDominik Maciąg akordeon \nMaciej Zieliński – Sonata na akordeon \nMaciej Zagajski akordeon \nLeszek Kołodziejski – Anthill na flet i akordeon \nLaura Jastrzębska flet\nMaciej Zagajski akordeon \nWalter Farina – Puccini for clarinet ensemble \nDominika Czachor\, Dominika Stróżyk\, Dmytro Pylypchak\, Tomasz Dobija\, Charlotte MacDonald\, Volodymir Savka\, Antonella Rivas klarnety \n  \nsobota 9 listopada 2024\, 18:00\nSala Koncertowa w Jastrzębiu-Zdroju\nul. Tadeusza Kościuszki 13a \nOlivier Faes – Tanka de la Princesses Isse na obój i fortepian \nOlivier Faes – C’est une Danse pour Monika Kucharczyk na obój i fortepian \nMonika Kucharczyk obój\nŁukasz Dębski fortepian \nJan Freidlin (ur. 1944) – Dulcinee’ Vision (prawykonanie światowe) \nBarbara Borowicz klarnet\nMilena Kędra fortepian \nAnna Maria Huszcza – Intercosmic for trio and electronics (prawykonanie światowe)\nPeter Machajdik – MORE OR LES(S) (2023) for woodwind trio* (prawykonanie światowe) \nLLLeggiero Woodwind Trio:\nMaksymilian Lipień obój\nPiotr Lato klarnet\nDamian Lipień fagot \n*Powstanie kompozycji Petra Machajdíka zostało wsparte środkami publicznymi w postaci stypendium Funduszu Wspierania Sztuki Republiki Słowackiej. \nGrzegorz Miśkiewicz – Historie na kwintet fortepianowy (prawykonanie światowe) \nMartyna Klupś-Radny flet\nBarbara Borowicz klarnet\nMikołaj Adamczak wiolonczela\nMilena Kędra fortepian\nBartosz Sałdan perkusja \n  \nniedziela 10 listopada 2024\, 15:00\nSala Senatu AMKP\nul. św. Tomasza 43  \nPANEL DYSKUSYJNY – podsumowanie konferencji
URL:https://psmjastrzebie.pl/wydarzenie/koncert-w-ramach-miedzynarodowej-konferencji-naukowo-artystycznej-na-drodze-do-nowej-harmonii-vii-zrodla-inspiracje-konteksty-literatura-solowa-i-kameralna-na-instrumenty-dete-drewniane-i/
LOCATION:Sala Koncertowa PSM w Jastrzębiu-Zdroju\, 13a Tadeusza Kościuszki\, Jastrzębie-Zdrój\, śląskie\, 44-330\, Poland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://psmjastrzebie.pl/wp-content/uploads/2024/10/Plakaty-LISTOPAD-2024-4.jpg
ORGANIZER;CN="Pa%C5%84stwowa Szko%C5%82a Muzyczna I i II stopnia im. prof. J. %C5%9Awidra w Jastrz%C4%99biu-Zdroju":MAILTO:salakoncertowa@psmjastrzebie.pl
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20241112T173000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20241112T183000
DTSTAMP:20260417T223545
CREATED:20241105T200321Z
LAST-MODIFIED:20241106T120900Z
UID:18441-1731432600-1731436200@psmjastrzebie.pl
SUMMARY:Recital fortepianowy | Tianrui Chen |
DESCRIPTION:Program: \nJ. S. Bach-F. Busoni – Chaconne in d-moll BWV 1004 \nS. Rachmaninov – Etude – Tableaux op. 39 nr 6 \nF. Chopin – Etiuda cis-moll op.10 nr 4 \nA. Scriabin – Piano Sonata op. 53 nr 5 \nF. Liszt – Après une Lecture de Dante – Fantasia quasi Sonata \n  \nTianrui Chen  – jest studentem Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie. Obecnie studiuje pod kierunkiem prof. Janusza Skowrona. Ponadto realizuje kierunki dodatkowe tj.: muzyka kameralna i klawesyn.  \nJest laureatem wielu międzynarodowych konkursów pianistycznych\, m.in.  \n– finalistą Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Vigo  w Hiszpani\, \n– laureatem pierwszej nagrody Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Göteborgu w Szwecji\,\n– laureatem pierwszej nagrody Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Orbetello we Włoszech\,\n– laureatem pierwszej nagrody w Konkursie Pianistycznym Szanghajskiego Konserwatorium Muzycznego w Chinach.
URL:https://psmjastrzebie.pl/wydarzenie/recital-fortepianowy-tianrui-chen/
LOCATION:Sala Koncertowa PSM w Jastrzębiu-Zdroju\, 13a Tadeusza Kościuszki\, Jastrzębie-Zdrój\, śląskie\, 44-330\, Poland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://psmjastrzebie.pl/wp-content/uploads/2024/11/12.11.24.jpg
ORGANIZER;CN="Pa%C5%84stwowa Szko%C5%82a Muzyczna I i II stopnia im. prof. J. %C5%9Awidra w Jastrz%C4%99biu-Zdroju":MAILTO:salakoncertowa@psmjastrzebie.pl
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20241112T193000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20241112T203000
DTSTAMP:20260417T223545
CREATED:20241105T134312Z
LAST-MODIFIED:20241108T174925Z
UID:18438-1731439800-1731443400@psmjastrzebie.pl
SUMMARY:Koncert "Campo di Fiori"
DESCRIPTION:Program: \nMaciej Zimka (*1989) – Campo di Fiori na mezzosopran\, flet\, klarnet i akordeon (2024) \nEugeniusz Morawski-Dąbrowa (1876-1948) – Pieśni na głos\, flet\, klarnet i akordeon (opracowanie: Maciej Zimka) \n– Nie! Nie jesteśmy niemą lutnią (słowa Maria Konopnicka 1911) \n– A ci co giną w boju (słowa Maria Konopnica 1911) \n– Las płaczących brzóz (słowa Tadeusz Miciński) \n– Die Mitternacht (słowa Heinrich Heine 1920) \n– Fuer die Zeit (słowa Romain Rolland 1940) \n– Un grand sommeil noir \nThomas Emanuel Cornelius (*1986) – Plurality Diversity Society na flet\, klarnet i akordeon (2023) \n https://youtu.be/4pTNoxCpLfg \n  \nMagdalena Kulig – mezzosopran \nJest absolwentką wydziału wokalnego w klasie śpiewu E. Czermak Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu. Ukończyła także historię na WNHiP Uniwersytetu Wrocławskiego. Jest laureatką wielu konkursów wokalnych\, w kraju i za granicą. Występowała w wielu filharmoniach na licznych festiwalach\, koncertach i recitalach wokalnych\, m.in. Elbphilharmonie w Hamburgu\, w Laeiszhalle w Hamburgu\, Narodowym Forum Muzyki we Wrocławiu\, Festiwalu Wratislavia Cantans\, Oper im Berg Festival Salzburg\, Kammeroper Schloss Rheinsberg International Festival zur Forderung junger Opernsanger oraz Schleswig-Holstein Musik Festival. \n  \ndr hab. Ewelina Zawiślak\, Prof. AM – flet \nW 2004 roku ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Łodzi w klasie prof. Antoniego Wierzbińskiego. W latach 2003-2004 odbyła naukę w Franz Doppler Institute w Budapeszcie w klasie prof. Jánosa Bálinta. Od 2002 roku pracuje na stanowisku flecisty w orkiestrze Filharmonii Łódzkiej\, zaś od 2004 – w Akademii Muzycznej w Łodzi \nKoncertuje od 1990 roku\, zarówno w Polsce\, jak i za granicą (m.in.: Austria\, \nNorwegia\, Szwajcaria\, Włochy\, Węgry\, Niemcy\, Chiny). Uczestniczyła w licznych nagraniach dla radia i telewizji. \n  \nProf. dr. hab. Piotr Lato – klarnet \nAbsolwent Akademii Muzycznej w Krakowie. Od roku 2020 został kierownikiem Katedry Instrumentów Dętych Drewnianych i Akordeonu w Akademii Muzycznej w Krakowie oraz został zatrudniony na stanowisku profesora AMKP. Za swoje osiągnięcia artystyczne i naukowe dwukrotnie otrzymał stypendium Ministra Kultury (2000-2002)\, Stypendium Twórcze Miasta Krakowa (2003)\, Stypendium Twórcze Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2020)\, Odznaczenie Zasłużony dla Kultury Polskiej (2016). Jest artystą firm Henri Selmer Paris\, MARCA Reeds oraz Chedeville USA. \n  \ndr hab. Maciej Zimka – akordeon \nW 2013 roku ukończył z wyróżnieniem krakowską Akademię Muzyczną w klasie akordeonu dra  Janusza Patera. Artysta jest laureatem wielu ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów instrumentalnych. Maciej Zimka koncertuje zarówno solo\, jak i w zespołach kameralnych grając muzykę klasyczną i współczesną. Artysta wystąpił na wielu festiwalach. Artysta jest również aktywnie działającym kompozytorem. Tworzy utwory zarówno na akordeon jak i na inne instrumenty i obsady kameralne. Jest laureatem m.in.: Grand Prix w VIII Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim w Sanoku (2017). \n———— \nMaciej Zimka: Campo di Fiori \nCampo di Fiori Macieja Zimka to nowa\, kilkuczęściowa kompozycja inspirowana wierszem Czesława Miłosza pod tym samym tytułem. Utwór stanowi refleksję na temat śmierci i wojny\, tak aktualnej we współczesnym świecie. Tytułowe Campo di Fiori\, które Miłosz w swoim tekście odnosi do powstania w Getcie Warszawskim może znajdować się w każdym miejscu na świecie w którym \nodcisnęło się piętno wojny\, terroryzmu czy totalitaryzmu. Kompozycja symbolizuje także samotność człowieka w obliczu śmierci: \nI ci ginący\, samotni\, \nJuż zapomniani od świata\, \nJęzyk nasz stał się im obcy \nJak język dawnej planety. \nKompozycja zwraca także uwagę na zjawisko „znieczulicy”. Takich placów Campo di Fiori mamy obecnie coraz więcej. Można żałować\, że w dalszym ciągu nie znalazł się ten\, którego słowa wzbudzą protest\, którego słowa zapoczątkują nowe pojęcie moralności. \nIdea Giordano Bruno zwyciężyła\, tak jak i żydowscy powstańcy. Ale czy zachwyt potomnych wystarczy? Jak wielu jeszcze \nbędzie musiało umierać za idee\, nawet jeżeli są one bardzo szlachetne i bardzo słuszne. Jak długo „igrzyska” będą zwyciężały w starciu ze szlachetnością i poświęceniem? \n  \nEugeniusz Morawski: Pieśni (wybór) \nEugeniusz Morawski najbardziej znany jest ze swoich poematów symfonicznych oraz muzyki baletowej. Mniejszą popularnością cieszą się jego pieśni\, tymczasem twórca ten pisał lirykę wokalną przez całe życie. \nZachowały się zarówno dzieła bardzo wczesne\, tworzone w pierwszej dekadzie XX wieku\, utwory pisane już po zakończeniu II wojny światowej. \n  \nWykonawcy dobrali pieśni z tekstami polskimi i niemieckimi\, utrzymane w klimacie smętnym\, rzewnym i nostalgicznym- zarówno w tkance muzycznej\, jak i w słowie. \nW pieśni Nie! Nie jesteśmy niemą lutnią (słowa Maria Konopnicka 1911)\, Morawski połączył romantyczny patos z bojowym nastrojem. Martyrologiczna wymowa tych pieśni może nam wydawać się aż nazbyt cierpiętnicza\, ale musimy pamiętać\, że stworzył te utwory artysta zaangażowany w niepodległościową działalność socjalistycznej bojówki. Z perspektywy carskich władz\, które Morawskiego w pewnym momencie aresztowały\, był on terrorystą. Gdyby nie interwencja rodziny i wysoka łapówka\, kompozytor skończyłby na Syberii. \nW mrocznym nastroju utrzymany jest także Las płaczących brzóz do tekstu \n  \nMicińskiego\, dekadencka egzaltacja tekstu jest w przypadku tej pieśni wysoko ostentacyjna. \nKolejna pieśń do słów Heinego\, Die Mitternacht to upiorna\, powolna passacaglia w metrum 7/4\, w której wokalizy głosu solowego wespół z uporczywie powtarzanym motywem basie sprawiają\, że słuchającego ogarnia mrok dekadencji. \nFür die Zeit to krótka\, mroczna pieśń do tekstu Romaina Rollanda z 1939 roku. Jej tekst („Za czas\, gdyś mnie kochała\, dziękuję miło; i życzę\, aby gdzie indziej lepiej ci było”) nawiązuje zapewne do zakończonego w tym samym czasie niezbyt udanego małżeństwa Morawskiego. Jego żona odeszła w pewnym momencie do pisarza Juliusza Kadena-Bandrowskiego\, a po zakończeniu wojny wróciła do Paryża. Kompozytor \n  \nprzeprowadził rozwód bez jej udziału\, a sąd orzekł o jej winie. Jeanne Enard dowiedziała się o tym rok po śmierci Morawskiego z korespondencji z jego bratem. Była tym bardziej zdziwiona\, że przed wojną kompozytor wielokrotnie odmawiał jej rozwodu\, a wspólnym znajomym mówił że jest już rozwiedziony. \nUn grand sommeil noir to pieśń do słów Paula Verlaine’a. Tekst ten był wówczas bardzo popularny\, umuzycznili go na początku XX wieku między innymi Igor Strawiński\, Maurice Ravel\, Edgar Varèse czy Arthur Honegger. Również ta pieśń Morawskiego jest mroczna\, jednak w zakończeniu kompozytor niespodziewanie przeszedł do trybu durowego\, wpuszczając w swój świat odrobinę światła i nadziei. \nThomas Emanuel Cornelius: Plurality Diversity Society \nKoncepcja utworu  przekazuje za pomoc muzyki  współistnienie społeczeństwa. Społeczeństwo zawsze składa się z różnych warstw\, różnic i podlega ciągłym zmianom. \nUtwór rozpoczyna się przesunięciem głównego tematu za pomocą kanonu. W trakcie utworu powstaje muzyczna harmonia\, chociaż głosy grają ten sam motyw jest on zawsze przesunięty. W miarę rozwoju kantyleny pojawia się fenomen współczesności: każdy ma coś do powiedzenia\, każdy chce być usłyszany i zauważony (media społecznościowe). Jednocześnie jest to żywa aktywność różnych pokoleń\, ze sobą i przeciwko sobie. W połowie utworu\, w ciszy kanon\, rozwija się rodzaj marszu żałobnego\, symbolizującego wybory i zmianę rządu. Oznacza to jednocześnie koniec\, perspektywę\, szansę\, rewizję\, korektę\, a przede wszystkim nowy początek\, nowe próby kształtowania społeczeństwa i współistnienia\, co odbija się echem w dalszej części\, która charakteryzuje się współczesnym i eksperymentalnym charakterem. Powraca materiał tematyczny z początku\, tylko zmieniony\, powtarzają się te same argumenty\, każde pokolenie napotyka rzekomo nowe wyzwania\, które w końcu były już wcześniej\, tylko pod inną postacią. Historia się powtarza. Konkluzją jest senna perspektywa z pytaniem o kierunek\, czy to religia\, kultura\, społeczeństwo\, co jest duchem i fundamentem życia? Ostatnia linia solowa utworu sugeruje\, że to słuchanie i ufanie sobie nawzajem\, demokracja i polityka powinny zapewniać ramy i możliwość życia w równości. Ludzie i społeczeństwo decydują o sobie. \nWykonawcy: \n 
URL:https://psmjastrzebie.pl/wydarzenie/koncert/
LOCATION:Sala Koncertowa PSM w Jastrzębiu-Zdroju\, 13a Tadeusza Kościuszki\, Jastrzębie-Zdrój\, śląskie\, 44-330\, Poland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://psmjastrzebie.pl/wp-content/uploads/2024/11/Plakaty-LISTOPAD-2024-11.jpg
ORGANIZER;CN="Pa%C5%84stwowa Szko%C5%82a Muzyczna I i II stopnia im. prof. J. %C5%9Awidra w Jastrz%C4%99biu-Zdroju":MAILTO:salakoncertowa@psmjastrzebie.pl
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20241113T180000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20241113T190000
DTSTAMP:20260417T223545
CREATED:20241016T114553Z
LAST-MODIFIED:20241023T113825Z
UID:18417-1731520800-1731524400@psmjastrzebie.pl
SUMMARY:MOSTY | Jan Čižmář | Anna Firlus
DESCRIPTION:Prezydent Miasta Jastrzębie-Zdrój Michał Urgoł zaprasza na koncert Mosty / Bridges Plaisirs de Musique. \nBezpłatne wejściówki do pobrania na evently.pl i w formie papierowej w  Urzędzie Miasta Jastrzębie-Zdrój oraz w Państwowej Szkole Muzycznej w Jastrzębiu-Zdroju (2 tygodnie przed koncertem). \n\n\nRepertuar:\nJ. A. Losy\nJ. Kuhnau\nAnonym\n \nCzas trwania koncertu\nok. 60 minut\n \n\nJan Čižmář jest wszechstronnym artystą grającym na historycznych instrumentach szarpanych. Regularnie występuje na całym świecie jako solista z repertuarem barokowym i renesansowym lub jako kameralista i orkiestrowiec. Współpracował z takimi zespołami jak Royal Concertgebouw Orchestra\, Orchestra of the Age of Enlightenment\, Orchestra of the Eighteenth Century\, Rotterdam Philharmonic Orchestra i AKAMUS oraz z dyrygentami takimi jak Frans Brüggen\, Christopher Hogwood\, Giovanni Antonini\, Yannick Nézet-Séguin i Christina Pluhar. Obecnie jest związany z {!oh} Orkiestrą\, Ensemble Inegal i z wlasnym zespołem Plaisirs de Musique. \nIntensywnie zajmuje się edycją\, badaniami i popularyzacją w dziedzinie muzyki dawnej\, zwłaszcza lutniowej. Jest założycielem Czeskiego Towarzystwa Lutniowego i redaktorem szeregu publikacji\, które łączą wysokie standardy muzykologiczne ze sztuką muzyki utrwalonej na nagraniach (Codex Jacobides\, Losyana). Prowadzi publiczne prezentacje i współpracuje z periodykami muzycznymi. \nJan Čižmář uczy gry na lutni i instrumentach pokrewnych w MUK Wien\, AMUZ im. Karola Szymanowskiego w Katowicach\, JAMU w Brnie i Konserwatorium w Czeskich Budziejowicach. Pracował również w innych szkołach i regularnie prowadzi kursy mistrzowskie. \n\nAnna Firlus – koncertuje jako solistka i kameralistka\, na organach\, klawesynie oraz innych instrumentach klawiszowych\, sięgając po repertuar od renesansu po współczesność. Jest członkiem Orkiestry Historycznej {oh!}. \nWystępuje na licznych festiwalach m.in.: Bayreuth Barock Festspiele\, \, Wigmore Hall Festival\, Bachfest Leipzig\, Regensburg Festspiele\, Haendel Festspiele Halle\, Magdeburger Telemann Festtage\, Letni slavnosti stare hudby w Pradze\, Misteria Paschalia\, Międzynarodowy Festiwal Muzyki Europy Środkowo – Wschodniej EUFONIE\, Mixtur im Bass\, Großräschener Orgelkonzerte\, Festiwal Zamkowy w Brühl\, Międzynarodowy Festiwal Bachowski w Świdnicy\, Actus Humanus\, All’improvviso\, Muzyka na Szczytach w Zakopanem\, Międzynarodowy Festiwal Muzyki Sakralnej Gaude Mater. \n Spośród licznych nagrań płytowych artystki wymienić można m.in.: dwie solowe płyty organowe: Music in the Times of breaktrough z nieznaną muzyką organową przełomu XIX i XX wieku\, płytę wydaną w serii Orgellandschaft Niederlausitz Monografien\, Portraits.  Les Caractères Français – nagroda Clef d’or  Res Musica – płyta roku w kategorii barok instrumentalny\, Marchand: Suites – {oh!} trio – premiera fonograficzna kompletu suit Josepha Marchanda\, Réflexions – nagraną wraz z mężem – Krzysztofem Firlusem płytę z muzyką Adriana Robaka\, napisaną specjalnie dla duetu na różne instrumentarium: klawesyn\, organy\, violę da gamba\, pardessus de viole i kontrabas\,  Gamba Sonatas\, nominowaną do nagrody Fryderyk 2019\, C.F. Abel – Sonatas from the Maltzan Collection\, zawierającą pierwsze na świecie nagrania sonat C.F. Abla (nominacja do nagrody International Classical Music Award 2020)\, Concerto Grosso: Emigre To The British Isles. Music By F Scarlatti / A Scarlatti / F Geminiani / A Corelli z {oh!} Orkiestrą Historyczną – nominacja do nagrody Fryderyk 2020\, płytę Muzyka Francuskich Mistrzów – Muzyka Zamku Warszawskiego z {oh!} Orkiestrą Historyczną  – nominacja do nagrody Fryderyk 2018\, Telemann – solos & trios z Extempore Ensemble. \nAnna Firlus ukończyła Akademię Muzyczną im. K. Szymanowskiego w Katowicach \nw klasie organów prof. J. Gembalskiego oraz w klasie klawesynu prof. Toporowskiego. Obecnie jest wykładowcą w klasie historycznych praktyk wykonawczych tejże uczelni.
URL:https://psmjastrzebie.pl/wydarzenie/mosty-jan-cizmar-anna-firlus/
LOCATION:Sala Koncertowa PSM w Jastrzębiu-Zdroju\, 13a Tadeusza Kościuszki\, Jastrzębie-Zdrój\, śląskie\, 44-330\, Poland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://psmjastrzebie.pl/wp-content/uploads/2024/10/13.11.png
ORGANIZER;CN="Pa%C5%84stwowa Szko%C5%82a Muzyczna I i II stopnia im. prof. J. %C5%9Awidra w Jastrz%C4%99biu-Zdroju":MAILTO:salakoncertowa@psmjastrzebie.pl
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20241114T170000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20241114T180000
DTSTAMP:20260417T223545
CREATED:20241105T121225Z
LAST-MODIFIED:20241105T121225Z
UID:18435-1731603600-1731607200@psmjastrzebie.pl
SUMMARY:Koncert z okazji Święta Niepodległości "Dla Ciebie Polsko"
DESCRIPTION:
URL:https://psmjastrzebie.pl/wydarzenie/koncert-z-okazji-swieta-niepodleglosci-dla-ciebie-polsko-2/
LOCATION:Sala Koncertowa PSM w Jastrzębiu-Zdroju\, 13a Tadeusza Kościuszki\, Jastrzębie-Zdrój\, śląskie\, 44-330\, Poland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://psmjastrzebie.pl/wp-content/uploads/2024/11/Plakaty-LISTOPAD-2024-10.jpg
ORGANIZER;CN="Pa%C5%84stwowa Szko%C5%82a Muzyczna I i II stopnia im. prof. J. %C5%9Awidra w Jastrz%C4%99biu-Zdroju":MAILTO:salakoncertowa@psmjastrzebie.pl
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20241130T183000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20241130T193000
DTSTAMP:20260417T223545
CREATED:20241114T125957Z
LAST-MODIFIED:20241118T100735Z
UID:18448-1732991400-1732995000@psmjastrzebie.pl
SUMMARY:SENTYMENTY
DESCRIPTION:Wejściówki dostępne w Państwowej Szkole Muzycznej w Jastrzębiu-Zdroju i na evently.pl (od 18.11.2024) \nSebastian Niemczycki\nOrganista\, pianista\, kompozytor\, dyrygent. Redaktor muzyczny radia katolickiego Anioł Beskidów\, dyrektor i pomysłodawca Szkoły Interpretacji i Rozumienia Muzyki (I miejsce w rankingu Orły Edukacji 2024). Osobowość roku 2022 w kategorii ludzi kultury powiatu żywieckiego (II miejsce).\n \nW programie \,\,sentymenty” poprzez muzykę opowie o natchnieniach i inspiracjach\, a także zawodach i rozczarowaniach jakie wypływają z piastowania \,\,zaszczytnego zawodu muzyka.”
URL:https://psmjastrzebie.pl/wydarzenie/sentymenty/
LOCATION:Sala Koncertowa PSM w Jastrzębiu-Zdroju\, 13a Tadeusza Kościuszki\, Jastrzębie-Zdrój\, śląskie\, 44-330\, Poland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://psmjastrzebie.pl/wp-content/uploads/2024/11/Plakaty-LISTOPAD-2024-13.jpg
ORGANIZER;CN="Pa%C5%84stwowa Szko%C5%82a Muzyczna I i II stopnia im. prof. J. %C5%9Awidra w Jastrz%C4%99biu-Zdroju":MAILTO:salakoncertowa@psmjastrzebie.pl
END:VEVENT
END:VCALENDAR