OPERA W OGNIU

Czy jesteście gotowi na wieczór, który rozpali Wasze zmysły do czerwoności? Zapraszamy na wyjątkowe wydarzenie muzyczne – „Opera w Ogniu” – w którym subtelna liryka spotka się z płomiennym dramatem najsłynniejszej opery świata!

Artyści Wieczoru:

Justyna Bujak – sopran

Ukończyła Akademię Muzyczną w Katowicach w klasie śpiewu prof. Ewy Biegas (2019) oraz Akademię Muzyczną im. K. Lipińskiego we Wrocławiu w klasie prof. Ewy Czermak (2015).
Jest laureatką licznych Ogólnopolskich i Międzynarodowych konkursów wokalnych:
– II nagroda (I nie przyznano) oraz 3 nagrody specjalne w IX Ogólnopolskim Konkursie Im. Krystyny Jamroz w Kielcach (2024),
– III nagroda w I Międzynarodowym Konkursie Operowym im. F. Mireckiego w Przemyślu (2023),
– I nagroda oraz dwie nagrody specjalne w I Ogólnopolskim Festiwalu i Konkursie Kameralistyki Wokalnej im. W. Friemanna w Rzeszowie (2023),
– III nagroda w II Ogólnopolskim Konkursie Duetów z Fortepianem w Gdańsku (2022),
– III nagroda w II Ogólnopolskim Konkursie im. Bogdana Paprockiego w Bydgoszczy (2021), – I nagroda w Ninth International JSFest 2021 Vocal Competition (Finlandia, 2021),
– Wyróżnienie oraz dwie nagrody specjalne w VII Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. Jana Kiepury w Krynicy-Zdroju (2019),
– III nagroda oraz trzy nagrody specjalne w III Międzynarodowym Konkursie Solowej Wokalistyki Sakralnej ARS ET GLORIA w Katowicach (2019),
– Wyróżnienie oraz nagroda specjalna w 20-th Imrich Godin International Vocal Competition IUVENTUS CANTI ( Słowacja, 2018),
– III nagroda w XIII Międzynarodowym Konkursie Wokalnym ZŁOTE GŁOSY w Warszawie (2018), – II nagroda w Międzyuczelnianym Konkursie dla Duetów Instrumentalnych i Duetów Wokalnych w Łodzi (2018).
W sezonie artystycznym 2023/2024 artystka współpracowała z Muzycznym Teatrem Variete w Krakowie, będąc jednocześnie twarzą 8-miesięcznego cyklu koncertów „Variete Klasycznie” jak również dyrektorem artystycznym oraz sopranistką. Kreowała partie operetkowe, takie jak Liza („Kraina Uśmiechu”) Sylva Varescu („Księżniczka Czardasza”) oraz Gabriela („Wiedeńska Krew”). W 2022 roku debiutowała jako Katherina Cavalieri w spektaklu „Amadeusz” Petera Shaffera (reż. Anna Wieczur, Teatr Dramatyczny w Warszawie). W 2019r. wraz z Wrocławską Orkiestrą Barokową w NFM we Wrocławiu wykonała partię Alessandro z opery „Tolomeo e Alessandro” D. Scarlattiego.
Uczestniczyła w wielu kursach wokalnych w tym mistrzowskich, prowadzonych m.in. przez: Andrzeja Dobbera, Marka Rzepkę, Lilije Greidane, Errollyn Wallen, Rudolfa Piernay`a, Helenę Łazarską, Iwonę Sobotkę, Agatę Młynarską-Klonowską, Izabele Kłosińską, Ubaldo Fabbri, Stefanie Donzelli, Eve Blahová, Thomasa Heyera, Ewę Biegas, Gerharda Kahrego, Ewę Vesin.
Śpiewała pod batutą takich dyrygentów jak: Marcin Nałęcz Niesiołowski, Piotr Wajrak, Paweł Kotla, Jarosław Thiel, Massimiliano Caldi, Andrzej Kosendiak, Elżbieta Krzyżanowska-Łaboda, Marta Kluczyńska, Sławomir Chrzanowski, Piotr Sułkowski, Artur Wróbel, Benjamin Bayl, Maciej Figas.
Artystka bierze udział w wielu koncertach na terenie kraju i za granicą we współpracy z orkiestrami oraz w koncertach kameralnych z towarzyszeniem znakomitych pianistów. Występowała w najważniejszych salach koncertowych w Polsce, m.in.: NOSPR w Katowicach,
NFM, Zamku Królewskim w Warszawie, Filharmonii Narodowej, Pałacu Prezydenckim w Warszawie, Polskim Radio Radio Katowice, Operze Łódzkiej, Operze i Filharmonii Podlaskiej, Filharmonii Podkarpackiej, Filharmonii Śląskiej, Filharmonii Zabrzańskiej, Filharmonii Poznańskiej, Teatrze Dramatycznym w Warszawie, Teatrze Variete w Krakowie, Mieście Ogrodów w Katowicach. Poza granicami kraju koncertowała we Włoszech, Niemczech, Czechach oraz Holandii. Artystka posiada rozległy repertuar który obejmuje arie operowe, oratoryjno-kantatowe oraz dzieła kameralne. Repertuar ten zawiera w sobie muzykę różnych epok, od baroku do współczesności.
Artystka nie boi się również eksperymentować, łącząc śpiew klasyczny z muzyką z pogranicza elektroniki, folku czy muzyki orientalnej w projektach z takimi artystami jak MADIS oraz Piotr Steczek. Z powodzeniem koncertuje także w całym kraju z repertuarem operetkowym oraz musicalowym.

Natalia Płonka – mezzosopran

W 2016r. ukończyła Państwową Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną II st. im. K. Szymanowskiego w Katowicach w klasie fortepianu, we wrześniu 2022r. uzyskała z wyróżnieniem dyplom magistra sztuk Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach w klasie śpiewu prof. dr hab. Ewy Biegas oraz dr Ewy Tracz.
Sezon artystyczny 25’-26’ przynosi mezzosopranistce debiut w tytułowej roli Carmen G. Bizeta, premiera produkcji zaplanowana jest na październik 25’ na deskach Opery Śląskiej w Opavie. Śpiewaczka realizowała również partie operowe takie jak: Donna Elvira z Don Giovanniego W.A.Mozarta, Dydona z Dydony i Eneasza H. Purcella na scenie katowickiej AM. Jej repertuar obejmuje wiele partii oratoryjnych, m.in.: Requiem W.A. Mozarta na scenie Filharmonii Koszalińskiej, Weihnachtsoratorium J.S.Bacha na scenie Filharmonii Sudeckiej oraz Filharmonii Gorzowskiej, a także Msza Es-dur S. Moniuszki, czy Petite Messe Solennelle G. Rossiniego. Występowała także w charakterze solistki na scenach m.in. ICE Kraków, Filharmonii Zabrzańskiej, Domu Muzyki i Tańca w Zabrzu, czy scenie kameralnej NOSPR.
Śpiewaczka wielokrotnie uczestniczyła w prawykonaniach współczesnych kompozycji muzyki wokalno-instrumentalnej. W grudniu 2020r. wystąpiła na scenie kameralnej NOSPR w Katowicach, wykonując wiodącą partię wokalną podczas światowego prawykonania utworu Also Schweige Ich Thomasa Hummela pod batutą Szymona Bywalca z towarzyszeniem Orkiestry Muzyki Nowej.
Mezzosopranistka jest laureatką wielu nagród głównych konkursów wokalnych o zasięgu międzynarodowym i ogólnopolskim. W 2024r. została uczestniczką rund finałowych renomowanego konkursu wokalnego Neue Stimmen, w 2023r. została półfinalistką Międzynarodowego Konkursu Muzycznego im. K. Szymanowskiego w kategorii Głos. Oprócz tego jest laureatką: I miejsca na 2. Turnieju Polskich Akademii Muzycznych im. R. Tesarowicza organizowanym przez Teatr Wielki w Łodzi (czerwiec 2022r.), III miejsca na 24. Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. Mikuláša Schneidera-Trnavskýego w Trnavie (lipiec 2021r.), I miejsca na 21. Międzynarodowym Konkursie Wokalnym Iuventus Canti im. Imricha Godina we Vrablach (maj 2019r.), III nagrody głównej na III Międzynarodowym Konkursie Solowej Wokalistyki Sakralnej Ars et Gloria w Katowicach (styczeń 2019r.).
Swoje umiejętności wokalne doskonaliła podczas kursów mistrzowskich pod okiem m.in. maestro Piotra Beczały, Mariusza Kwietnia, Andrzeja Dobbera, Eytana Pessena, Stefanii Toczyskiej czy Thomasa Heyera. Za osiągnięcia artystyczne otrzymała Stypendium Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodoweg i Sportu na rok akademicki 2020/2021.

Michał Dziedzic – tenor

Urodzony w 1992 roku w Brzesku. Naukę śpiewu klasycznego rozpoczął w wieku 14 lat w klasie śpiewu solowego dr Moniki Kucińskiej w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych w Bochni. W wieku 16 lat został uczniem Państwowej Szkoły Muzycznej II st. im. Władysława Żeleńskiego w Krakowie w klasie śpiewu solowego dra hab. Macieja Gallasa. W roku 2011 tym podjął studia dzienne w Akademii Muzycznej w Katowicach na kierunku „Wokalistyka” w klasie śpiewu solowego ks. dra hab. Pawła Sobierajskiego (licencjat). W roku 2020 rozpoczął studia w Uniwersytecie w Ostrawie (Czechy) w klasie śpiewu solowego dr hab. Alexandra Vovka (studia magisterskie). Od 2024 roku jest doktorantem w Uniwersytecie w Ostrawie na wydziale nauk muzycznych w katedrze śpiewu solowego.
Brał udział w licznych warsztatach wokalnych, m.in. prowadzonych przez Bogdana Makala, Jacka Laszczkowskiego, Karinę Skrzeszewską, Ewę Biegas oraz bułgarskiego tenora Kaludiego Kaludova. Uczestniczył w wielu kursach mistrzowskich, prowadzonych m.in. przez Stefanię Toczyską, Andrzeja Dobbera, Brunę Baglioni czy Izabelę Kłosińską. Jest laureatem licznych konkursów wokalnych m.in. II miejsce w Ogólnopolskim Konkursie Wokalnym „Ad Gloriam Deiparae” w Bochni, I miejsce w Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. Moniki Swarowskiej-Walawskiej w Krzeszowicach, specjalne wyróżnienie im. Jana Kusiewicza w Międzynarodowym Konkursie Wokalnym „Bella Voce” w Busko Zdroju czy nagroda specjalna w Jubileuszowym Międzynarodowym Konkursie Operetkowo-Musicalowym pod honorowym patronatem maestro Wiesława Ochmana.
Jako aktor-solista w Teatrze Prowincja, a następnie w Polskim Teatrze Historii wykonywał parite głównych postaci w takich spektaklach, jak: „Santo Subito”, „Uczyń mnie Drzewem” czy „Katyń”. Na deskach polskich teatrów muzycznych oraz dramatycznych kreował rozmaite role w operetkach i operach, m.in. Samuel w operetce Piraci z Penzance A. Sullivana, Le Dancaïre w operze „Carmen” G. Bizeta, Boni Kancsianu w operetce „Księżniczka Czardasza” I. Kálmána, Wicehrabia Cascada o Hrabia Daniłło w operetce „Wesoła Wdówka” F.Lehara, Gustav w operetce „Kraina Uśmiechu” F.Lehara, Józef w operetce „Wiedeńska krew” J.Straussa oraz Pappacoda w operetce „Noc w Wenecji” J.Straussa. Prowadzi również działalność koncertową na terenie Polski oraz Czech. Występował w filharmoniach: śląskiej, krakowskiej, świętokrzyskiej, częstochowskiej, filharmonii kameralnej w Łomży oraz czeskiej filharmonii im L. Janecka w Ostravie. W 2022 roku występował w Norwegii ramach Operafestivalu w Oslo. W 2023 roku wykonał solową partię tenorową w utworze Otčenáš autorstwa Leoša Janáčeka wraz z amerykańskim chórem Alumni Yale Chorus pod batutą Arianne Abdela. Współpracował z polskimi oraz zagranicznymi dyrygentami tj. Ruben Silva (Boliwia), Adam Klocek (Polska), Mieczysław Smyda (Polska), Alena Hron (Czechy), Arianne Abdela (USA) czy Noah Horn (USA). W 2024 roku został wyróżniony Nagrodą Starosty Będzińskiego za Osiągnięcia w Dziedzinie Twórczości Artystycznej, Upowszechniania i Ochrony Kultury. W październiku 2025 roku zadebiutuje na deskach czeskiej opery Slezskégo divadlo w Opavie w roli Don José w operze „Carmen”.

Jan-Kanty Mikosz – fortepian

Naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku 6 lat w rodzinnym mieście, w Poznaniu. Już od najmłodszych lat zdobywał nagrody na konkursach ogólnopolskich jak i międzynarodowych.
W 2022 roku ukończył studia magisterskie pod kierownictwem prof. Zbigniewa Raubo oraz dr Łukasza Trepczyńskiego w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Na kursach i lekcjach mistrzowskich, miał okazję kształcić się pod okiem wielu wybitnych pedagogów m. in. A. Vardiego, R. Urasina, A. Jasińskiego, K. Jabłońskiego, O. Rusiny, A. Malikovej, W. Świtały, T. Ungara, J. Sterczyńskiego, M. Pabicha, A. Palety-Bugaj, czy N. Demidenko.
W ostatnich latach odkrył swoje powołanie w dziedzinie kameralistyki, której kształcił go prof. Grzegorz Biegas. Do swoich osiągnięć kameralno-wokalnych zalicza m.in. I nagrodę na Ogólnopolskim Konkursie Kameralistyki Wokalnej im. Witolda Friemanna w Rzeszowie z sopranistką Justyną Bujak. W tym samym składzie wspólnie zdobyli: III nagrodę na II Ogólnopolskim Konkursie Duetów z Fortepianem (2022), II nagrodę na VII Międzyuczelnianym Konkursie Kameralnym dla Duetów wokalnych (2019) oraz tytuł finalisty na XX Międzynarodowym Konkursie Kameralnym w Łodzi (2019). W XXI edycji tego konkursu (2022) uzyskał powtórnie tytuł finalisty tym razem z Trio Fortepianowym wraz z Bartłomiejem Frasiem (skrzypce) oraz Michałem Kozińskim (wiolonczela). Ipsum Trio – gdyż tak się nazywają – mają na swoim koncie szereg tytułów laureata na konkursach międzynarodowych: Grand Prix na Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Atlancie (2021), I miejsce na Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Lugano (2021) oraz 3 nagroda na Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej KraCamera (2022, Kraków).
Od 2024 roku Jan-Kanty jest doktorantem w Szkole Doktorskiej Solowego i Zespołowego Współczesnego Wykonawstwa Muzycznego na Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu.

Nie przegapcie tego wyjątkowego połączenia wirtuozerii, elegancji i ognistego temperamentu. „Opera w Ogniu” to więcej niż koncert – to spektakl, który na długo pozostanie w Waszej pamięci.

Koncert ma charakter edukacyjny i odbywa się w ramach działalności statutowej szkoły, służąc realizacji celów dydaktycznych oraz wspieraniu rozwoju artystycznego uczniów i studentów. Wydarzenie nie ma charakteru komercyjnego, a wstęp jest bezpłatny.